¡Hola, otakus! Su amigo y redactor senior, con más años de experiencia en anime que algunos de ustedes en este planeta, está aquí para hablarles de algo que me tiene dando vueltas la cabeza: la nueva película de antología de CloverWorks, GROTESQQQUE. Y no, no es un error de escritura, ¡así se llama! Si el nombre les suena a algo que podría salir de una pesadilla bien animada, están en lo correcto. Y si además recuerdan a Atsushi Nishigori, el director detrás de la joya que fue DARLING in the FRANXX y con créditos en el mismísimo Evangelion, pues prepárense, porque este proyecto es algo completamente diferente.
CloverWorks, esa casa que nos ha dado tantas alegrías (y a veces dolores de cabeza, seamos sinceros), invitó a Nishigori a hacer algo… distinto. Lejos de las estructuras rígidas de las adaptaciones de manga o novelas, le dieron las riendas para crear algo que naciera casi puramente de su instinto artístico. Y Nishigori, en una entrevista exclusiva para OtakuKart, nos cuenta que esto fue como un postre personal, un capricho creativo que se permitió después de años de trabajar en historias de robots con presupuestos definidos y tramas sólidas. ¡Imaginen la libertad! Poder hacer lo que uno realmente quiere hacer, sin tantas ataduras. Suena a sueño, ¿verdad?
Tres Mundos, Tres Historias, Una Visión
GROTESQQQUE es una antología, lo que significa que no es una sola historia lineal. Son tres relatos independientes, cada uno con su propio estilo visual, tono emocional y, ¡ojo al dato!, su propia identidad musical. Nishigori quería que cada capítulo se sintiera como si hubiera sido producido por un estudio completamente diferente. ¡Piensen en eso! Pasar de un estilo a otro tan radicalmente que te haga dudar si estás viendo la misma película. Y créanme, conociendo la trayectoria de Nishigori, esto promete ser una montaña rusa visual y emocional.
Las Protagonistas: Personajes al Margen
Una de las cosas que Nishigori destaca es el enfoque en las protagonistas. No son las heroínas típicas que vemos siempre. Son tres chicas que la sociedad considera 'inusuales'. Pero aquí viene lo interesante: Nishigori no solo se centró en ellas, sino que dedicó aún más tiempo a pensar en los personajes secundarios y en aquellos que viven en los márgenes de la sociedad. Quería explorar cómo estas figuras, a menudo distantes de la trama principal, pueden aportar profundidad al mundo y crear algo significativo. Es un enfoque fascinante, porque a menudo son esos personajes 'de reparto' los que le dan el verdadero sabor a una historia, ¿no creen?
La Música: Un Universo de Más de 35 Artistas
Ahora, prepárense para esto: la banda sonora de GROTESQQQUE cuenta con más de 35 artistas. ¡TREINTA Y CINCO! Nishigori lo explica de una manera muy particular: la prioridad siempre fue lo visual, y luego pidieron a los músicos que crearan temas que encajaran con lo ya animado, casi como en el cine de acción real. Pero, al mismo tiempo, la música se volvió igual de crucial. Trabajaron codo a codo con el equipo musical para encontrar el ritmo emocional correcto. Incluso tuvieron que reorganizar canciones varias veces hasta que todo encajara a la perfección. ¡Imaginen la complejidad de coordinar a tantos músicos para que sus creaciones se fusionen con la animación de forma tan íntima!
Nishigori menciona un ejemplo clave: el final de 'Nocturne'. Esa secuencia buscaba capturar emociones contradictorias, una mezcla de esperanza y dolor, manteniéndose justo en el filo de la navaja emocional. Algunas canciones se inclinaban demasiado hacia la tristeza, así que tuvieron que buscar melodías que devolvieran el equilibrio. Es un recordatorio de lo subjetiva que es la emoción y lo difícil que es encontrar esa combinación perfecta, pero también de lo gratificante que puede ser el proceso. ¡Esto es arte en su máxima expresión!
Un Festín Visual y Emocional
La idea de que cada capítulo tenga su propia identidad artística, cambiando desde el diseño de personajes hasta los fondos, es lo que más emociona a Nishigori. Quería que el público disfrutara sin aburrirse, ofreciendo una variedad de tonos, desde comedia hasta acción. Y esto, según él, solo fue posible gracias a todo lo que ha aprendido a lo largo de su carrera. Es como si hubiera estado guardando todas esas ideas y técnicas para poder desatarlas en un proyecto como este.
Una Experiencia Compartida
Algo que me llamó la atención es que GROTESQQQUE se estrenará internacionalmente antes de llegar a Japón. ¡Sí, escucharon bien! Nishigori espera que el público salga del cine sintiendo esa misma emoción compartida, como si hubieran asistido a un festival. Describe la experiencia de ver la película con una gran audiencia como algo casi festivo, donde todos pueden reír y sentir juntos. Esa sensación de comunidad y disfrute colectivo es algo que el anime, en su mejor forma, siempre logra.
¿Favorito? ¡Imposible!
Y la pregunta del millón: ¿tiene Nishigori un capítulo favorito entre 'Alien', 'Yoroshiku★Shoujo' y 'Nocturne'? Su respuesta es un rotundo 'no'. Compara sus creaciones con hijos, y dice que, al haberlas hecho juntas, las ama por igual. Espera que los espectadores sientan lo mismo, que se enamoren de las tres historias por igual. ¡Qué tierno y qué profesional a la vez!
GROTESQQQUE tiene programado su estreno en cines japoneses para el 6 de noviembre de 2026. La antología, que cuenta con la participación de artistas como METALVERSE, ASCA, Reol y TAKU INOUE, promete ser una de las producciones más experimentales y ambiciosas de CloverWorks. Si son fans de la animación que rompe moldes y exploran nuevas fronteras, no le pierdan la pista a esta joya. ¡Yo, por mi parte, ya estoy contando los días para ver qué locura nos trae Nishigori esta vez! ¡Hasta la próxima, otakus!
